木目込人形は、一般的な雛人形の衣装着とは少し違い、観賞用の美術品・芸術品という側面があります。 鈴木賢一もそのような作品を多く生み出し、雛人形における木目込人形の地位・価値を大きく向上させました。

黄櫨染は中国思想による天子の色で現在の黄褐色よりも黄赤に近いものと思われます。 文様の桐竹鳳凰は、桐樹に竹の実をくわえた鳳凰がとまったという故事から作られました。 聖人の位にある鳳凰が天下泰平の時に現れることから天皇の文様とされ、 現在も天皇御即位式等にお召になる由緒正しき御袍です。

似和喜は賢一の作品の中でも特に人気のある型です。適度なサイズ感がありながら、賢一らしい造形美が随所に見られ、商品展開としても様々な生地・配色が楽しめます。造形の特徴として殿・姫ともに両袖が鋭角に吊り上がっている点があげられます。また、その角度に併せて姫の重ねの配色も様々です。全体としてのバランスもよく、正三角形の独創的なデザインは見るものを惹きつけます。 跳ね上げ部分は、曲線での上へ跳ね上げた作りで、生地に弛みや皺ができないように慎重に仕上げられており、手間ひまかけて制作されています。

間口50cm・奥行30cmのコンパクトな飾台に、上品な金屏風を組み合わせた五人飾りです。金屏風が華やかさと格調を添え、雛人形の美しさを引き立てます。

木目込人形は、一般的な雛人形の衣装着とは少し違い、観賞用の美術品・芸術品という側面があります。 鈴木賢一もそのような作品を多く生み出し、雛人形における木目込人形の地位・価値を大きく向上させました。

黄櫨染は中国思想による天子の色で現在の黄褐色よりも黄赤に近いものと思われます。 文様の桐竹鳳凰は、桐樹に竹の実をくわえた鳳凰がとまったという故事から作られました。 聖人の位にある鳳凰が天下泰平の時に現れることから天皇の文様とされ、 現在も天皇御即位式等にお召になる由緒正しき御袍です。

似和喜は賢一の作品の中でも特に人気のある型です。適度なサイズ感がありながら、賢一らしい造形美が随所に見られ、商品展開としても様々な生地・配色が楽しめます。造形の特徴として殿・姫ともに両袖が鋭角に吊り上がっている点があげられます。また、その角度に併せて姫の重ねの配色も様々です。全体としてのバランスもよく、正三角形の独創的なデザインは見るものを惹きつけます。 跳ね上げ部分は、曲線での上へ跳ね上げた作りで、生地に弛みや皺ができないように慎重に仕上げられており、手間ひまかけて制作されています。

金屏風は「背景を主張させる」というより、光を反射するので、男雛・女雛の衣装やお顔が明るく映え、美しく見せるための効果があります。省スペースながらも、右近の橘と左近の桜、前飾りには本格的な献上菱三方揃雛具を用い、伝統の趣を大切に仕上げました。上品で格調高い雛祭りの雰囲気を演出します。

作品の特徴は着物の生地を活かしたしなやかさを持たせた着せ付けにあります。 過度な綿入れをせず、着物・衣装の重みを自然に表現し、しなやかになめらかに流れるような人形のラインを表現しています。

清水久遊ならではの上質な帯地を用いて仕立てた、雛人形の親王飾りです。殿も姫も、清らかな白地に桜の文様をあしらい、春の訪れを感じさせる優雅な装いに。雪解けの水や芽吹きの季節を思わせる、やわらかで瑞々しい彩りに仕上げています。

白を基調とした中に、桜の枝にほんのりと差し込まれる水色が、華やかでありながらも上品で、現代の住空間にも美しく馴染む雛飾りです。冬の静けさから春へと移ろう一瞬を表現。そこに咲く桜が、これから迎える春の喜びをそっと添えています。

四季折々の日本の草花をしたためた御殿屏風。春の桜や藤、夏の菖蒲、秋の紅葉や菊、そして一年を通して瑞々しさを保つ松・竹・梅や華やかな牡丹。季節を象徴する草花をひとつひとつ配することで、屏風の中に美しい日本の四季が巡るような情景を描き出しています。

清水久遊の雛人形を飾る、クラシックなセットです。
金屏風や黒い飾台、桜雪洞や紅白梅など、組み合わせたお道具には古典的な物を合わせながらも、 その細工や仕立てが現代的な技法で作られているため、どこかモダンな印象も見受けられる作日です。

左右均等な着せ付けや着物の流麗なスタイルは清水久遊の真骨頂です。 また、古来の文様をあしらいつつ、明るい色彩で織られた生地は明るく華やかな印象を受けます。

殿の衣装には鳳凰が花をくわえた古典的な文様が織られています。古来、植物をくわえた鳥は良い事が訪れる兆しとされ、吉祥文様として喜ばれて来ました。 御姫様の唐着にはた「橘」がデザインされています。橘は常緑樹であり、秋終わり〜冬の始めに実がついてから長い期間枝にのこり、 花は春過ぎに咲くので、そのころまで実が残っていると花と実を一緒に見ることができます。このような特徴から長寿の意味をもって縁起良いとされています。

背中から肩、胸へ懸けている帯は懸帯（けんたい）といいます。威儀を正し装飾的なものとして平安時代の衣装に倣ったものです。 お雛様の製法としても、一部の作家や作品で再現されていましたが、「ひいな」でも同様に作品の装飾に使われています。 清水久遊の流麗な着せ付けに沿うように懸けられ、美しく表現されています。

小さなパッチワークのように着物に張り付け縫いつけた技法で、異なる色や素材を組み合わせることで生まれる繊細な表情が、 衣裳全体に奥行きと華やかさを添えています。一つ一つのお雛様の仕立てにこだわった一組限りの制作雛です。

殿の深い紺色に光をあてると、曲線を規則正しく伸長させた枠と、その中の花々が浮かび上がります。 この図形は立湧（たてわく）といい、立ち上り湧き立つ様子が永遠を示唆する有職文様の地紋の一つです。力強さを感じさせる中に大輪の華を咲かせる高貴な印象があります。 また、姫は輝くような明るい光沢のある黄色に

背中から肩、胸へ懸けている帯は懸帯（けんたい）といいます。威儀を正し装飾的なものとして平安時代の衣装に倣ったものです。
お雛様の製法としても、一部の作家や作品で再現されていましたが、「ひいな」でも同様に作品の装飾に使われています。
清水久遊の流麗な着せ付けに沿うように懸けられ、美しく表現されています。

深い紺色の衣装に赤い内衣が綺麗に着せ付けられ、白い端正なお顔がよりはっきりと表現されます。古典的な意匠を凝らした着物や屏風、お道具などを駆使しながらも モダンな雰囲気を醸し出される美しい雛人形セットです。

作品の特徴は着物の生地を活かしたしなやかさを持たせた着せ付けにあります。 過度な綿入れをせず、着物・衣装の重みを自然に表現し、しなやかになめらかに流れるような人形のラインを表現しています。

小さなパッチワークのように着物に張り付け縫いつけた技法で、異なる色や素材を組み合わせることで生まれる繊細な表情が、衣裳全体に奥行きと華やかさを添えています。一つ一つのお雛様の仕立てにこだわった一組限りの制作雛です。

一見すると穏やかな色調ですが、緑の濃淡による繊細なグラデーションや、紫の差し色が美しく効いており、全体がぼやけることなく、奥行きのある表情に仕上がっています。優しい色合いの中に凛としたアクセントが加わることで、可愛らしさだけではない、大人っぽく洗練された雛人形に仕上がっています。

素材はとても軽く、銀箔をベースに桜を配し、屏風全体に桜が散りばめられた華やかな仕上がりです。光の加減によって銀箔が美しく輝き、雛人形をより引き立てます。

作品の特徴は着物の生地を活かしたしなやかさを持たせた着せ付けにあります。 過度な綿入れをせず、着物・衣装の重みを自然に表現し、しなやかになめらかに流れるような人形のラインを表現しています。

殿は、格調高い紺地に華立涌文様の衣裳をまとい、落ち着きのある凛々しい佇まい。伝統文様である立涌が、格調と品格を感じさせます。

姫は、黄色に白小花柄の優しい色合いを基調に、柳色の唐織の懸帯が全体を引き締める美しいコーディネート。明るく華やかな黄色と柳色のコントラストが、重ねの色の美しさを一層引き立てています。

鈴木賢一工房では、年に数組だけ、古布を使った限定雛を制作します。こちらの雛もその一つで、状態がよく品質の良い江戸時代の裂（きれ）をつかったお雛様です。 繊維には高品質のシルクが使われ、艶や風合い豊かな生地をベースに暈し染がされ、撚りの甘い糸をつかったふっくらとした手刺繍で草花が表現されています。

鈴木賢一の作った人形の形は、長い年月を経ても色あせず、むしろ創作当時よりも現代においてたくさんのお客様に愛されています。これは、時代の流行にとらわれない賢一のモノづくり・美的感覚が優れていたと考えられます。

鈴木賢一の雛人形にはいくつかの「型」がありますが、この立雛は「寿々喜雛(すすきひな)　優（ゆう）という型の雛人形です。 寿々喜雛は3サイズつくられており、寿々喜雛のなかでも一番サイズの大きいタイプです。大きなサイズだからこそ生まれる迫力、作品の持つ「優」の世界観をより豊かに感じていただけます。

銀箔のゆらぎが生み出す、唯一無二の表情。二曲屏風に銀色の仕上げを施し、あえて色むらや濃淡を残すことで、自然な風合いと奥行きを表現しています。 梅の花をイメージした金彩を大胆にあしらい、所々に花の意匠を配した独創的なデザインです。銀と華やかな金のコントラストが空間に格調と華やぎを添えます。

清水久遊の限定雛には、いくつかの生地を組み合わせて袖の模様を作るシリーズがあります。 こちらはその中の一つ。数種類の帯地や着尺の柄の良い部分を三角や四角に裁断し組み合わせ、それが袖の部分に来るように衣装を制作します。

複数の生地から、物語を紡いでいくように一枚の生地を縫い上げで行くことは、非常に非効率で大変な作業です。
通常であれば一つのデザインが完成したら、そのお雛様を注文分生産すればよいのですが、
こういった衣装の場合は、たった一組しか作れないのに、毎回、重ねの色彩のみならず、殿や姫の中に着る衣装の生地まで全てを構想し検討する必要があります。

限定雛には特別な時間が注がれているのです。

お姫様の衣装合わせは抜群の色使いで、まさに「ひいな」の本領が発揮された逸品です。
また、素体となり基本的な着せ付け・人形の形に関しても申し分のない美しさです。
「ひいな」では三五と呼ばれるこのサイズが特に人気があります。大きすぎず小さすぎないバランス、曲線と直線の絶妙な組み合わせのシルエットなど、美しさの理由は上げればキリが有りません。

トルコランプは「モザイクランプ」と呼ばれる製法でつくられるランプの一種で、 当店では現地トルコで一つ一つハンドメイドされた品を使っています。 その性質から、同じデザイン・色素材で作られた物は存在なく、それぞれが一品ものと言えます。 また、模様にも伝統的な意味を持ちます。
この模様は円の中に「星」をデザインしています。 星は「幸運」呼び寄せる代表的なデザインです。 夜を神聖な時間としているため、その夜にだけ見られる星を幸運の象徴としているのです。

歴史的・技術的に価値のある美しい生地を「時代裂（じだいぎれ）」と称したシリーズを制作しています。
大正から昭和初期にかけて織られた西陣織の時代裂を使用していて、受け継がれてきた西陣織の伝統と、時を超えてなお色褪せない美しさをお楽しみいただける、一組のみの限定制作品です。織りや色合いには一点ごとの個性があり、それぞれの風合いも作品の魅力です。

鈴木賢一の作った人形の形は、長い年月を経ても色あせず、むしろ創作当時よりも現代においてたくさんのお客様に愛されています。これは、時代の流行にとらわれない賢一のモノづくり・美的感覚が優れていたと考えられます。

鈴木賢一の雛人形にはいくつかの「型」がありますが、この立雛は「寿々喜雛(すすきひな)　優（ゆう）という型の雛人形です。 寿々喜雛は3サイズつくられており、寿々喜雛のなかでも一番サイズの大きいタイプです。大きなサイズだからこそ生まれる迫力、作品の持つ「優」の世界観をより豊かに感じていただけます。

銀箔のゆらぎが生み出す、唯一無二の表情。二曲屏風に銀色の仕上げを施し、あえて色むらや濃淡を残すことで、自然な風合いと奥行きを表現しています。 梅の花をイメージした金彩を大胆にあしらい、所々に花の意匠を配した独創的なデザインです。銀と華やかな金のコントラストが空間に格調と華やぎを添えます。

小出松寿の三寸おぼこ雛です。正絹の光沢が美しく、上品な色づかいの衣装を使いました。
組み合わせた雛具には、高級感や伝統的な印象の中に可愛らしさを含んだお道具を揃えました。

衣装は正絹の気品に色彩で堅苦しさを感じさせないデザインです。
お殿様には薄ピンク紫の織り糸で亀甲文様が施された衣装。セット全体の古典的な雰囲気に、現代的な華やかさをプラスするモダンなデザインです。

お姫様には曲線の連続で運気が上昇する意味の「雲立湧紋」の地織に白糸で「又木紋」を配置した有職文様（伝統的なしきたりにそった）を使用しています。 赤の光沢感がお姫様らしさを感じさせる可愛らしいデザイン。

金の箔を押した跡を残し桜を散らせた屏風には中央のつなぎ目に赤いラインが入っています。
お目出たい縁起物である雛人形の印象であることが感じられ、金の古典的なイメージと相まって、可愛らしさだけでなく上品な印象もあわせもった素敵な雛人形セットになりました。

小出松寿の三寸おぼこ雛です。正絹の光沢が美しく、上品な色づかいの衣装を使いました。
また、コンパクトで柔らかい印象のお雛様に合わせて、雛具も曲線で柔らかな印象の木製品でまとめています。

お姫様には曲線の連続で運気が上昇する意味の「雲立湧紋」の地織に白糸で「又木紋」を配置した有職文様（伝統的なしきたりにそった）を使用しています。 赤の光沢感がお姫様らしさを感じさせる可愛らしいデザイン。
そして、手描きの桜とピンクの紐であしらった貝桶、丸い木の花器の花飾り、円い二重の金杯、手描き桜の変わり雪洞など、曲線をお雛様の雰囲気をそろえた組み合わせです。

お殿様には薄ピンク紫の織り糸で亀甲文様が施された衣装。地色の優しい雰囲気と光沢が美しく、背景の円い灯り衝立が情景を演出します。

飾る場所を変えたり、お道具の位置を変えてみたり。雛人形の飾り方には、見本はありますが絶対の決まりは有りません。自由にお道具を変えたり足したり引いたりして 雛祭りを楽しむ事も大切です。こちらのセットでは、通常のお雛様の持ち道具に加え、手描きの藤と桜が描かれた笏(しゃく…殿の持ち道具）と扇をお付けしました。また、セットしたお道具、たとえば 兎を動かしてみたりなどご自由にお子様と一緒に遊びながらお飾りすることで、より楽しく素敵な思い出にしていただければと思います。