松寿の特徴は、正確で力強い着せ付けにあります。
中心から左右対称になるように腕の曲げ（腕折り）、 着物の広がり、胸やひざの綿入れなど、緻密なバランスで制作され、どこから見ても美しい比率の人形となっています。 そしてその状態が崩れないように人形自体のしっかりとした固さがあります。人形をもったり掴んだりするとそのしっかりとした感覚が伝わります。
※人形の芯には、一般的な藁胴（わらどう）ではなく樟入りの桐木胴を使い、着崩れ防止と防虫効果を併せ持たせています。

薄いベージュの地色に一年それぞれの季節に草花を文様とした作品。小出松寿の代表的な作品であり、当店でも最もよく選ばれている雛人形です。

気品がありながら明るさ・ぬくもりを感じる配色の衣装。ベージュの地色に輝く色目をつかった文様を織り込みながらも、衣装の裏地や姫の重ねに「赤」を使うことで、ぼやけずにしっかりとした存在感をもっています。

間接照明を利用し、木材に曲線加工を多用することでモダンで柔らかい印象を与える舞台装置。
かっちりとした着せ付けが特徴の松寿人形に、自然な温かみや柔和な印象を与え、形式だけでない現代的な見せ方で雛祭りを演出し楽しませてくれる素敵なセットです。

３３センチ幅、奥行１５センチ以下のコンパクトな飾り箱に、三人官女まで並べた衣装着のお雛様です。
この小ささでも、しっかりと着物を着用した衣装着で作れる業界最小クラスのお雛様です。

小さくとも丁寧な作り・綺麗で可愛らしいお顔など、雛人形の基本的な作りをしっかりと踏襲したお人形。お殿様は足袋までちゃんとはかせており、 見えない部分にも丁寧に手をかけた素敵な雛人形。また、雛具もそれにあわせて小さくしつつ、木製や布製のこだわりのもので飾り付けをしました。

極小の官女さんにもそれぞれに持ち道具が用意されます。組子の一室を与えられ、親王さまのお世話をこなすしっかり者の凛々しい三人官女ですね。

コンパクトな御殿に見立てた組子細工の飾り台。段をどかせば背の高い物も飾ることができます。手作りの組子から漏れる温かい色の灯りがお雛様をうっとりと演出します。 　少し暗くして飾り付けを楽しむのも良く、お雛様の色々な表情が楽しめる素敵な舞台装置です。

松寿の特徴は、正確で力強い着せ付けにあります。 中心から左右対称になるように腕の曲げ（腕折り）、 着物の広がり、胸やひざの綿入れなど、緻密なバランスで制作され、どこから見ても美しい比率の人形となっています。
　そしてその状態が崩れないように人形自体のしっかりとした固さがあります。人形をもったり掴んだりするとそのしっかりとした感覚が伝わります。
※人形の芯には、一般的な藁胴（わらどう）ではなく樟入りの桐木胴を使い、着崩れ防止と防虫効果を併せ持たせています。

円華壱年文様（ひととせはなまるもんよう）は松寿の代表的な意匠生地です。
薄いベージュの上に一年をめぐる各花をめぐらせた文様で、美しい四季が延々と続くことを表わす吉祥文様の一つです。地色と織り糸の色バランスもよく上品さが感じられる稀代の名品で、 当店では例年大人気のお雛様です。

背景に桜の和紙灯りの衝立がついたセット。合わせて桜の枝を模した花飾りを背面に置き、手前の貝桶にも手描き桜の絵入りのもので飾り付けしました。
衣装やセットの世界観が見事に合った美しく華やかなセットです。

左右の燭台飾りはコードレスの電池式ですが、背面の和紙灯りは明るさを楽しめるようコード式となっています。
白木のお道具でまとめた上品な雰囲気に、オレンジ色の灯りが雛祭りの雰囲気を演出します。家族皆さんで三月三日が待ち遠しくなる、素敵なセットです。

小さなパッチワークのように着物に張り付け縫いつけた技法で、異なる色や素材を組み合わせることで生まれる繊細な表情が、衣裳全体に奥行きと華やかさを添えています。一つ一つのお雛様の仕立てにこだわった一組限りの制作雛です。

笏(しゃく)と檜扇(ひおうぎ)は、古典使用とモダン使用の2種類を使用しています。こちらはナチュラルな木目に、紫色の藤の花と可憐な白い桜の花びらが丁寧に描かれた檜扇です。左右には白と金の組紐・飾り紐が施され全体を引き締めます。殿の笏(しゃく)も、お揃いの模様が描かれていて、統一感が生まれ一段と特別感が増します。それぞれの表情の違いをお楽しみください。

このセットでは、古典的は笏(しゃく)と檜扇(ひおうぎ)を使用しています。伝統的な笏(しゃく)と檜扇(ひおうぎ)は、雛人形本来の気品と格式を感じていただけます。

楕円形の木目の屏と、温かな灯りを放つしだれ桜の模様が描かれたLEDライトの屏が、大小ふたつの屏を重ね合わせることで奥行を生み出し、飾る空間を華やかに演出してくれます。

作品の特徴は着物の生地を活かしたしなやかさを持たせた着せ付けにあります。 過度な綿入れをせず、着物・衣装の重みを自然に表現し、しなやかになめらかに流れるような人形のラインを表現しています。

姫の生地は、上品で風合い豊かな生地に美しく繊細なグラデーション。伝統的な吉祥草花文様を刺繍または織りで施した優美な生地です。春の芽吹きや花々を感じさせる配色となっています。

殿の生地は、優美な桜と鶴の吉祥文様。輝きのある金糸や、柔らかな色合い。満開な桜や優雅に舞う鶴などの伝統的な吉祥文様が上品に織りだされています。

屛風には光沢のある立花が描かれていて、両サイドの金銀箔で模様をつけた織柄が立体感を持たせ華やかさを演出してくれています。満開の桜の情景を重ね合わせた親王飾りです。春の訪れを華やかに満開の桜で祝福します。白木と桜のコントラストが、和室にも現代のインテリアにも美しく調和します。

現代の雛人形の着せ付け・デザインに大きな影響を与えた作家である清水久遊。
その特徴は、流れるような体のライン、着せ付けした重ねの色彩、末広がりに一枚づつ変化する後ろ姿にあります。
しなやかで流麗。それが雛人形の体のラインから感じる印象です。

金の霞のような唐着のお姫様。晴れの日たる雛祭りを祝うに相応しい雰囲気をもつ華やかで大人びた衣装です。
四角い朱色の飾り板は魔除けの色。お雛様がお子様の御守りであることから、そのお雛様を囲い守るような配置としました。

殿の衣装は薄い水色に菊と流水の金彩織の衣装。清らかな印象の静かで美しい衣装は、姫を引き立てる配色となっています。

クラシカルな金屏風には一部に京唐紙がデザインされたモダンな意匠。伝統的なデザイン・配色の雛具全般に現代的なアレンジを加えた工芸品が、特別なお雛様を演出してくれます。

歴史的・技術的に価値のある美しい生地を使用し「時代裂（じだいぎれ）」と称したシリーズを制作しています。殿の時代裂は、江戸時代幕末「繻子(しゅす)刺繍」なめらかで美しい光沢を放つ繻子地に、幕末期ならではの力強い刺繍が施されています。凛とした男雛の立ち姿を際立たせます。

姫の時代裂は、明治時代「塩瀬刺繍」独特の横畝(よこうね)と上品な風合いが特徴の塩瀬地に、明治時代の巧みな職人技による緻密な刺繍が施されています。シックな黒地と鮮やかな色彩が優美で洗練された気品を醸し出します。

古来より、桃の節句には、健やかな成長への願いを込めて、吉祥文様や愛らしい動物を象った細工を吊るす習わしがありました。五穀豊穣を願う野菜や、無病息災の願いを込めた鞠、そして愛らしい花々。中央でほほ笑む姫の表情は、見る者の心を和ませます。

鈴木賢一の雛人形にはいくつかの「型」がありますが、この立雛は「寿々喜雛(すすきひな)　琳（りん）という型の雛人形です。 寿々喜雛では一番コンパクトなサイズです。

木目込人形は、一般的な雛人形の衣装着とは少し違い、観賞用の美術品・芸術品という側面があります。 鈴木賢一もそのような作品を多く生み出し、雛人形における木目込人形の地位・価値を大きく向上させました。

歴史的・技術的に価値のある美しい生地を「時代裂（じだいぎれ）」と称したシリーズを制作しています。殿の時代裂は、明治〜大正時代にかけて織られた時代裂を使用していて、姫に使われた時代裂は明治時代の絹織物です。一組のみの限定制作品です。長い時を経た裂地ならではの色合いや表情は、現代の生地では表現できない、時代裂ならではの魅力です。

鈴木賢一の雛人形にはいくつかの「型」がありますが、この立雛は「寿々喜雛(すすきひな)　祥（しょう）という型の雛人形です。 寿々喜雛は3サイズつくられており、そのなかではちょうど中間のタイプです。また、お顔は一つ一つが丁寧に筆をいれた「描き目(かきめ)」となっています。

黒の円形の飾台に合わせた屏風は、背景を黒に金色の菱形を組合わせ独創的なセットです。鈴木賢一の世界感をより一層引き立てます。

御節句の工芸品である雛人形。鈴木賢一のそれは、さらに美術的・芸術的な作品という見方があります。
特にこちらの時代裂と呼ばれる、江戸時代の生地を使ったお雛様はとても見ごたえのある風合いがあります。

ひめの衣装は春らしさを感じさせる地色に風合い豊かな手刺繍の花々が幻想的な色彩であしらわれており、前からも後ろからも、様々な角度から見て楽しめる美しさです。

お殿様の衣装は、高貴な紫の地色に草花を連想させる織り、その上から季節感のある色彩で葉の刺繍があしらわれています。

特徴的・幻想的なモノクロの屏風は、現在はすでに作られていない京都の千代紙を使用したモダンな屏風。日本的な画風が連続したデザインがシックな雰囲気を演出します。 また、合わせて雛人形の脇飾りとしてコンパクトなつるし飾りを添えています。大人びた雰囲気に雛祭りらしさを加えて季節感を出しました。

木目込人形は、一般的な雛人形の衣装着とは少し違い、観賞用の美術品・芸術品という側面があります。 鈴木賢一もそのような作品を多く生み出し、雛人形における木目込人形の地位・価値を大きく向上させました。

鈴木賢一の雛人形にはいくつかの「型」がありますが、この立雛は「寿々喜雛(すすきひな)　琳（りん）という型の雛人形です。
寿々喜雛では一番コンパクトなサイズです。そして素敵な時代裂の友禅の柄も、効果的に、綺麗に配置を考えられています。

歴史的・技術的に価値のある美しい生地を「時代裂（じだいぎれ）」と称したシリーズを制作しています。
こちらは、昭和初期に織られた時代裂を使用していて、一組のみの限定制作品です。美しい友禅の時代裂は、まるで過去からの贈り物のように現代のお雛様として生まれ変わりました。

コンパクトなセットでありながらも、見ごたえがある鈴木賢一の雛人形。一生ものとされるお雛様ではありますが特に賢一の作品は、 年を重ねるごとに、芸術性が理解できるようになればなるほど美しさを感じられ、まさに一生をともにする人形と言えるでしょう。